Исследование посвящено анализу семантики и механизмов репрезентации катастрофического сознания в лирике Анны Ахматовой 1910-х-начала 1920-х годов. Актуальность работы обусловлена необходимостью переосмысления раннего творчества поэтессы не только в контексте психологической интимной лирики, но и как текста, фиксирующего смену исторических эпох через призму эсхатологии. Целью исследования является выявление эволюции образа катастрофы: от личного надлома в ранних сборниках до пророчества о гибели мира. Материалом для анализа послужили поэтические сборники "Белая стая" и "Подорожник". В работе применяются методы системного филологического анализа и интертекстуального прочтения. В ходе исследования установлено, что катастрофизм ранней Ахматовой реализуется через уникальную систему вещных знаков, где детали быта становятся индексами экзистенциального краха. Доказано, что в поэтике автора личная трагедия героини масштабируется до событий глобального порядка, приобретая черты сакральной жертвы. Особое внимание уделено трансформации хронотопа: выявлено, что с 1914 года в лирику входят библейские архетипы и прямые аллюзии на Откровение Иоанна Богослова, преобразующие пространство города в пространство финального Суда. Анализ конкретных текстов позволяет проследить, как сенсорные маркеры (специфические запахи, аномальные природные явления и цветовая символика) формируют устойчивую семантическую оппозицию между земным миром и наступающей вечностью. Вывод исследования заключается в том, что поэтика катастрофы у Ахматовой строится на синтезе бытового психологизма и высокой эсхатологической традиции, где исторический катаклизм переживается как этическое испытание и личный искупительный подвиг.
This study analyzes the semantics and mechanisms of representing catastrophic consciousness in Anna Akhmatova's poetry from the 1910s to early 1920s. The relevance of this work stems from the need to rethink the poet's early work not only in the context of psychologically intimate lyric poetry but also as a text documenting the transition of historical eras through the prism of eschatology. The aim of the study is to identify the evolution of the image of catastrophe: from personal breakdown in early collections to a prophecy of the end of the world. The poetry collections "White Flock" and "Podorozhnik" serve as the material for the analysis. The study utilizes methods of systemic philological analysis and intertextual reading. The study establishes that the catastrophism of Akhmatova's early works is realized through a unique system of material signs, where everyday details become indices of existential collapse. It is demonstrated that in the author's poetics, the heroine's personal tragedy is scaled up to global events, acquiring the characteristics of a sacred sacrifice. Particular attention is paid to the transformation of the chronotope: it is revealed that, from 1914 onward, the lyric poetry incorporates biblical archetypes and direct allusions to the Book of Revelation, transforming the urban space into the space of the Final Judgment. Analysis of specific texts reveals how sensory markers (specific odors, anomalous natural phenomena, and color symbolism) form a persistent semantic opposition between the earthly world and the coming eternity. The study concludes that Akhmatova's poetics of catastrophe are built on a synthesis of everydaypsychologism and a lofty eschatological tradition, where historical cataclysm is experienced as an ethical test and a personal redemptive feat.
